LES LUMIÈRES DE VERSAILLES

 "Résistance et obéissance, voilà les deux vertus du citoyen. Par l'obéissance, il assure l'ordre ; par la résistance, il assure la liberté."  ALAIN UNE IDÉE DE PEINTURE  Louis de France, dauphin 1765  peint par Alexandre Roslin  (1718–1793) huile sur toile (Hauteur : 121,0 cm ; Largeur : 86,0 cm)  Alexandre Roslin  (1718–1793) était fils du médecin militaire Hans Roslin et de Katarina Wertmüller.  L’apprentissage de Roslin dura trois ans ; il exécuta, pendant cette période, de nombreux portraits qui firent connaître son nom jusqu’en Allemagne. Ses premiers portraits présentent une palette où dominent les tons clairs et subissent notamment l’influence de Jean-Marc Nattier – c’est le cas du portrait de la dame de Neubourg-Cromière (1756). Sur ces entrefaites, la margrave de Bayreuth l’ayant fait demander à sa cour, Roslin s’empressa d’accepter. Léger d’argent, mais riche d’espérances, il quitta son pays natal pour aller en Allemagne et, de là, faire son tour d’Europe.

  « Les grands seigneurs s’avilissent, / Les financiers s’enrichissent,  Tous les Poissons s’agrandissent. / C’est le règne des vauriens. » 1162 Poissonnade, attribuée à Pont-de-Veyle (1697-1774) Les poissonnades fleurissent, comme jadis les mazarinades. Le peuple supporte mal le luxe qui s’étale à la cour où règne la Pompadour, mais s’affiche aussi dans des milieux prospères et âpres au gain, chez les aristocrates et les bourgeois. UNE IDÉE DE PEINTURE  François Boucher, La Marquise de Pompadour (1756), Munich, Alte Pinakothek. François Boucher, né le 29 septembre 1703 à Paris où il est mort le 30 mai 1770, est un peintre français, représentatif du style rocaille. Maître particulièrement prolifique, Boucher a abordé tous les genres : peinture religieuse, sujets mythologiques, scènes rustiques, paysages, animaux, décorations de monuments et de maisons particulières, modèles de tapisserie. C’est peut-être le plus célèbre peintre et artiste décoratif du xviiie siècle, dont on

 “Le printemps laisse errer les fiancés parjures Et laisse feuilloler longtemps les plumes bleues  Que secoue le cyprès où niche l’oiseau bleu ” Guillaume Apollinaire UNE IDÉE DE PEINTURE Thomas Gainsborough (1727-1788) était un célèbre peintre anglais du XVIIIe siècle, mais il est plus couramment associé à l'ère du néo-classicisme plutôt qu'au mouvement romantique. Le néo-classicisme était un style artistique qui s'inspirait de l'art de l'Antiquité classique, mettant l'accent sur la clarté, la simplicité et la précision dans l'art, plutôt que sur l'expression émotionnelle intense caractéristique du mouvement romantique qui a émergé plus tard, au début du XIXe siècle. Gainsborough était surtout connu pour ses portraits élégants et ses paysages bucoliques. Ses portraits étaient très prisés par la société britannique de l'époque, et il a peint de nombreuses personnalités de l'aristocratie et de la bourgeoisie. Ses portraits se distinguaient par leu

  “Le mariage est une si belle chose  qu’il faut y penser pendant toute sa vie.”  Talleyrand UNE IDÉE DE PEINTURE  Portrait de la Princesse de Bénévent  par Élisabeth Vigée Le Brun (1783)  Élisabeth Louise Vigée Le Brun (1755-1842) est l’une des grandes portraitistes de 68son temps, à l’égal de Quentin de La Tour ou Jean-Baptiste Greuze. Issue de la petite bourgeoisie, elle va trouver sa place au milieu des grands du royaume, et notamment auprès du roi et de sa famille. Elle devient ainsi le peintre officiel de la reine Marie-Antoinette. UN PEU D'HISTOIRE  Talleyrand, le diable diplomate (1754 - 1838). Il fut un évêque au service de la Révolution.  Le  Premier Consul contacte le nouveau pape, élu en mars 1800. Pie VII entend réunifier l’Église de France divisée en deux clergés. Talleyrand est là pour les rapprocher. Il est noter que le 9 septembre 1802, le Charles-Maurice de Talleyrand-Périgord épouse en secondes noces Catherine Worlée-Grand, son amante depuis 1797 ! D'ascendan

"La justice consiste à mesurer la peine et la faute, et l'extrême justice est une injure." MONTESQUIEU UNE IDÉE PEINTURE  "LA JUSTICE CHÂTIANT L'INJUSTICE"  de Jean Marc Nattier "La Justice châtiant l'Injustice;" Hauteur : 133 cm ; Largeur : 161 cm La figure de la Justice dans ce tableau fut tour à tour considérée comme la représentation de Madame de Brionne, née Louise de Rohan-Guémené, ou encore de Madame Adélaïde, fille de Louis XV.  La Justice châtiant l’Injustice n'en est pas moins emblématique du talent du peintre et de son sens aigu de la mise en scène. Commandé par Jean-Philippe d’Orléans, Grand Prieur de France, pour le Palais du Temple de l’Ordre de Malte, Paris, 1737. UN PEU D'HISTOIRE DE L'ART Fils de portraitiste et élève de Rigaud, Nattier débute dans la carrière de peintre d'histoire sous l'influence de Charles Le Brun et sous la tutelle de son parrain, Jean Jouvenet. Lors d'un séj

« Roi ne puis, prince ne daigne, Rohan suis »,  l a devise attribuée à cette grande famille bretonne est célèbre Cette maison de Rohan qui présente deux caractéristiques principales : une rapide ascension en Bretagne puis en France à partir du XVIIe siècle. UNE IDÉE DE PEINTURE Nicolas de Largillierre (1656-1746) est l'un des portraitistes les plus réputés des XVIIe et XVIIIe siècles.  Nicolas de Largillierre devient à partir de 1689 un des peintres les plus demandés et incarne la quintessence du peintre français réputé. Alternant les commandes officielles pour des ex-voto ou des allégories avec les portraits de la noblesse et de la haute bourgeoisie, son talent lui permet de gravir les échelons de la hiérarchie de l’Académie royale de peinture et de sculpture, où il est admis le 30 mars 1686, non seulement comme peintre de portraits, mais en qualité de peintre d’histoire, avec le portrait en pied de Le Brun (Paris, musée du Louvre) comme morceau de réception.  Il fut nommé profess